31.8.14

NO PUC ESPERAR SENTADA de RAQUEL MORÓN



El dissabte 6 de setembre, a les 7 de la tarda inaugurem al Museu de la Mediterrània, de Torroella de Montgrí la darrera exposició del cicle ANCORATGES.

Es tracta de "NO PUC ESPERAR SENTADA" a on la RAQUEL MORÓN ens presenta els seus darrers treballs. Ens proposa una reflexió sobre la resistència, la fragilitat i la importància de les petites coses diàries. 

L'exposició romandrà oberta fins el 27 d'octubre.


LA MIRADA DE L’ARTISTA

Un dels elements fonamentals que caracteritzen a l’artista, sigui quin sigui el seu camp expressiu, és la mirada amb què s’enfronta al seu entorn, aquell del que traurà els components o la inspiració que, un cop modulada, transformada o manipulada per la seva tècnica ens acabarà oferent els treballs que, amb la nostra mirada, jutjarem, apreciarem o rebutjarem.

Són dues mirades contrastades les que determinen, prioritàriament, el valor estètic  final, però de les dues, al meu entendre, la que té més pes, la que modula en gran mesura el resultat final és la primera, l’originària tot i que, no ho oblidem, ambdues són intercanviables i en alguns casos cohabiten de manera més o menys tranquil.la.

La mirada de la Raquel Morón és transparent, quasi líquida, però conté espurnejos de sensualitat continguda, de promeses impossibles i de somnis ennuvolats. Enèrgica de vegades, amiga sempre.

La seva obra és producte d’aquesta mirada. El traç senzill, els colors relaxants, les composicions equilibrades són la superfície que amaga preguntes sense resposta, resistències al canvi, anhels de llibertat arrelada, seguretats incertes i una certa organització del caos . Demana que l’espectador es posi al seu nivell, que miri amb ulls frescos, no contaminats, però que dintre seu, a l’hora de processar el que veu, utilitzi totes les eines i coneixements que, com a adult, si ho es, ha acumulat. 

Estic segur que aquesta muntiplicitat de mirades: cap a l’altre, cap a un, cap a dintre, cap a fora...acabaran trobant-se en complicitat i gaudi mutu.


Eugeni Prieto, Jafre, agost 2014

25.6.14

NÀUFRAGS de JORDI URBÓN




Nàufrags és la desena mostra organitzada en el marc del programa "exposicions viatgeres" de la Diputació de Girona.

La conformen una vintena de quadres a través dels quals l'artista Jordi Urbón descriu, de forma onírica, aspectes molt íntims de la condició humana, com són la solitut, l'aïllament, la manca de comunicació o el desassosseg.

Urbón parteix de dos personatges singulars: la Carme i l'home bipolar, que ell ha unit sota el títol de nàufrags. L'artista utilitza els seus dos carismes per donar força narrativa a la història que vol explicar i cobrirla d'hiperrealitat. En concret, l'artista reflexiona sobre el llindar que separa la raó del que és inaprensible, partint de la història personal de Carme i incorporan-se ell mateix a l'obra com a personatge. Treballa amb aquestes imatges utilitzant el que ell mateix anomena "pintura digital", una nova tècnica que sorgeix de la suma de la seva formació artística i de la necessitat imperiosa d'utilitzar les noves tecnologies per multiplicar la seva creativitat. Són collages digitals un conglomerat de fotografia, dibuix, pintura i textures diverses que permeten a Urbón transmetre'ns tot allò que ens vol explicar.


"Tots som una mica nàufrags, diu Jordi Urbón, tot continua el seu curs, res no es deté, el viatge continua, palpo l'entorn, l'observo i se que aquí hi som tots, curiosos, expectants, aventurers, treballadors, perdedors, feliços, malalts, supervivents, lluitadors, moribunds, enigmàtics, superficials, enamorats, buits i solitaris". Tot un món d'imatges que colpegen i que cadascú pot reinterpretar des d'un punt de vista molt personal.

Del 5/7/14 al 1/9/14 al Museu de la Mediterrània a Torroella de Montgrí

25.5.14

LES DONES IMAGINÀRIES de DUAITA PRATS - TAU



Duaita Prats (Tau) escull les aloges per parlar en silenci de feminitat, de misteri i d'arrels ancestrals, transfigurant aquests éssers mítics en La dona òliba, L'elegant Dona gla, Lluna nova-Lluna núvia... Una mostra on es recull la particular manera de l'autora de recordar-nos a través de l'escultura i la fotografia, el cor silvestre que batega en cadascun de nosaltres.

Del 30  de maig al 26 d'agost del 2014 al Museu de la Mediterrània de Torroella de Montgrí


INAUGURADA L’EXPOSICIÓ “LES DONES IMAGINÀRIES”, AL  MUSEU DE LA MEDITERRÀNIA DE TORROELLA DE MONTGRÍ
L’acte comptà amb la presència de les autoritats locals, acompanyades del diputat i portaveu adjunt de CiU al Congrés, Pere Macias, en una presentació en la que es destacà de l’artista “el rigor en el treball, el caire polifacètic, i la fidelitat a l’imaginari de les seves arrels”.
Ahir divendres a capvespre es va inaugurar al Museu de la Mediterrània de Torroella de Montgrí l’exposició “Les dones imaginàries”,  de l’artista gironina Duaita Prats. La mostra, itinerant, gira entorn a la figura de les dones d’aigua tot enllaçant natura i feminitat i es presenta en tres parts: escultòrica, fotogràfica i etnogràfica. A més, en aquesta ocasió incorpora el visionat del curtmetratge “Aigua, fang, saba, sang”, que explica el procés creatiu de l’artista.
La inauguració fou molt concorreguda i comptà amb la presència de l’alcalde i la regidora de cultura de Torroella, Jordi Cordón i Núria Bosch, el comissari d’exposicions Eugeni Prieto, i el diputat i portaveu adjunt de CiU al Congrés, Pere Macias, fent aquests dos últims una glossa de l’artista i la seva trajectòria creadora i vital, tot destacant-ne “el rigor en el treball, el caire polifacètic, i la fidelitat a l’imaginari de les seves arrels”. Com a cloenda, Monique van der Kolk (veu) i Jordi Prats (guitarra). interpretaren temes del grup Harvest.
Duaita Prats (Tau), es una persona polifacètica que s’ha desenvolupat en diferents vessants, sempre relacionades amb el món creatiu: disseny gràfic, escritura, escenografia, arts plàstiques... Dedicada a l’escultura els darrers anys, és autora entre altres del monument commemoratiu del VII Centenari del Santuari de la Mare de Déu del Mont, o de l’escultura que premia anualment al “Jugador 10” de l’APT durant el Trofeo Conde de Godó de tennis.
L’exposició romandrà al Museu de la Mediterrània fis el 26 d’agost, amb dos propostes especials més: el col·loqui sobre “La força de les llegendes i la tradició oral” programat pel 27 de juny a les 20h, amb els escritors Núria Esponellà i Àngel Vergés, i la pròpia artista, i la visita guiada que aquesta ofereix el 19 de juliol a les 18h.




12.5.14

MÁRGENES de MANOLO SIERRA



El divendres vinent, 16 de maig, a les set de la tarda inaugurem al Museu de la Mediterrània de Torroella de Montgrí i dintre del cicle Ancoratges, l'exposició "MÁRGENES" de MANOLO SIERRA a on presentarem els seus darrers treballs.

En moments de confusió i més d'una pressa de pel al voltant de l'art contemporani i els seus vehicles expressius val la pena donar una ullada a l'obra que ens presenta en Manolo.

Podrem comprovar com, a través de la seva mirada i en aplicació de la seva tècnica, la PINTURA, així en majúscules, segueix viva, com un veritable espai de resistència .

L'exposició restarà oberta fins a finals de juny (2014).


16 gener 2014
EXPOSICIONS TORROELLA DE MONTGRÍ

EL MUSEU DE LA MEDITERRÀNIA PREPARA UNA EXPOSICIÓ DE MANOLO SIERRA

BONART
Sota el títol  “Márgenes”, del 17 de maig al 30 de juny, Manolo Sierra presentarà al Museu de la Mediterrània de Torroella de Montgri  la seva darrera obra, on reflexiona a traves dels seus treballs sobre aquesta línia quasi invisible que separa l’intern de l’extern, no tan sols físicament sinó, i en el seu cas es important ressaltar-ho, en la manera de tractar pictòricament, artísticament, els temes escollits. Per entendre millor aquests “márgenes” les pintures més recents es confrontaran amb alguna obra ja coneguda d’anteriors exposicions que ajudaran a clarificar  el que el mateix Manolo escriu a propòsit d’aquesta mostra. Amb aquesta exposició s’inicia el nou cicle Ancoratges per l’any 2014, on hi participaran 4 artistes d’art contemporani.   
Nascut a Cadis el 1973 Manolo Sierra pinta des que tenia sis anys. Va estudiar Belles Arts a la Universitat de Sevilla i Carrara (Itàlia). Ha viatjat per Europa i Amèrica perfeccionant la seva tècnica. Ha viscut a Itàlia i Holanda i ha recorregut gran part d’Amèrica Llatina, des de la Patagònia Argentina fins a Mèxic. Ha exposat a diverses galeries, tant a nivell nacional com internacional (Bèlgica, Guatemala, Finlàndia, Emirats Àrabs) i ha estat seleccionat en els premis nacionals més prestigiosos d’art contemporani. Establert a Barcelona des de fa 13 anys, actualment viu a Albons, un petit poble del Baix Empordà.

22.3.14

PRESÈNCIES; L'ELOQÜÈNCIA DE L'ABSÈNCIA de MERCÈ RIBERA


INAGURACIÓ: DISSABTE, 29 DE MARÇ DEL 2014 A LES 19H

Caixes de records o de temences, les escultures de Mercè Ribera apel·len sempre a alguna imatge nebulosa entre la profecia i la memòria. Dins els seus recipients de vidre, preservats o potser confinats, disposa uns elements sempre familiars, prou almenys perquè transportin amb ells la tendresa del reconeixement (cadires, portes, escales, finestres, ponts), que invoquen enigmàticament alguna habitació sobre la qual hagués caigut una pluja persistent d’oblit i a on ens hagués estat permès fugaçment tornar. L’efecte és inquietant, dins aquestes estances sense aire on els objectes componen moviments d’esperit, i al mateix temps d’una rara poesia, com si un pogués entreveure, no sense estupor, les sales recòndites de l’ànima moblades encara amb la imatge de la primera por i el primer enlluernament. (Eva Vàzquez)

18.3.14

PRESÈNCIES, L'ELOQÜÈNCIA DE L'ABSÈNCIA de MERCÈ RIBERA




Ell dissabte  dia 29 de març , a les set de la tarda inaugurarem, al Museu de la Mediterrània de Torroella de Montgrí la primera exposició del cicle Ancoratges d'aquest 2014.


I ho farem amb treballs de la Mercè Ribera agrupats sota el títol de Presències, l'eloqüència de l'absència.

La Mercè ens presenta una delicada reflexió al voltant de les empremtes que anem deixant en espais físics convertits, sota la nostra mirada, en mentals. A la fi tot i res, l'esperit i la matèria. Es un petit viatge que, estic segur, no deixarà indiferent a cap espectador.




9.2.14

RECYCLE THE WORL 2 de HOMOASTRAL (Jordi Viñas




Homoastral (Jordi Viñas) es el guanyador de la menció d’art jove de Inund’ART 2013.
L’exposició Recycle the world 2 neix de la col.laboració d’ Inud’ART, l’Área de Joventut de l’Ajuntament de Torroella, la Direcció General de Joventut de la Generalitat de Catalunya i el Museu de la Mediterrània en el compromís conjunt i renovat any darrera any, per fer arribar l’art contempòrani al joves de la vila.

L'exposició s'inaugura el 15 de febrer del 2014 i restarà oberta fins al 25 de maig